各位中读《古典音乐说明书》的朋友大家好，这里是不高冷、有温度的古典音乐，我是段召旭。

今天是大年初五，真是世事难料，谁都没有想到在过年期间我们国家会遭受这样一场疫情。因为疫情，我想大家可能现在都在家中不能出门，但是好在还有古典音乐相伴，有《古典音乐说明书》陪伴着大家。就让我们在家中欣赏美妙的古典音乐，让音乐来抚慰我们焦虑的心情，并且相信一切都将过去，一切都会好起来的。在这里，我也祝愿每位朋友平平安安。

在刚刚过去的周一，也就是1月27号，是我们第三季和第二季开始讲到的这位作曲家、伟大的音乐天才莫扎特的生日。因为我们这季每个月刚好都是这个月的作曲家的星座，所以肯定作曲家的生日也就在这个月。所以27号刚刚过去，让我们在过年的同时也一起祝福伟大的莫扎特生日快乐，也感谢他给我们带来、给我们留下这么多伟大的音乐作品，到今天仍然还抚慰着我们的灵魂。 

今天这首莫扎特作品的选取，我的灵感来自于一部电影，这个电影也是个名片儿了，想必我们很多用户可能都看过，叫做《走出非洲》。这个应该也是梅姨（美国著名女演员：梅丽尔·斯特里普）年轻时候的力作了，当然在电影史上都是一部经典之作，同时它的配乐也是非常经典的。其实有一些电影喜欢使用古典音乐来作为它的配乐，但是当我每次看到一个电影的配乐用得特别好的时候，把古典音乐特别有机、合适地揉入到电影情节当中，我就会觉得特别高兴。当然有一些其实用得还是比较牵强的，但是《走出非洲》这部电影，应该说它对古典音乐的使用还是非常到位的。当然，电影一部分是由著名的作曲家，就是给这电影写配乐的人，他写了一部分音乐，同时还有一部分就是原汁原味用的莫扎特的音乐。

▲ 美国1985年电影《走出非洲》

西德尼·波拉克执导

为什么使用莫扎特的音乐？是因为这里面的一个男主人公，一个特别充满魅力的、硬汉式的男子，特别喜欢莫扎特。这不是在非洲吗，他就喜欢打猎，这个男主人公很阳刚的，但是他就连打猎的时候都要戴着留声机，留声机里就放莫扎特的音乐。所以说莫扎特的音乐可以说是电影当中的一个音乐线索了。但是那个年代不像现在这么方便，手机就可以随时听音乐，所以那时候还得带着一个留声机。男女主人公在一起的时候，他也用留声机给女士放音乐，也是为两个人的情感升温起到了很重要的作用。

所以我也在想，现在手机一点就能听了，是很方便，但是就不像你得拿出一个什么设备，甚至于里边的音源，比方说光盘或者唱片，它还得是专门的一个实体，而且很不容易才能听到这个声音，我觉得是不是也会给我们的审美带来不一样的体验。但是现在可能这种体验越来越少了，大家有机会可以试一试，找一张特别难找的唱片，买回来之后放进机器里再听，跟你就在手机上随便一点，体会一下有没有什么不一样。但反正在电影里，我就感觉在非洲那么一个远离文明的地方，然后弄出一个留声机，放上莫扎特的音乐，这种震撼、这种感受好像很不一样。

▲《走出非洲》中的留声机

《走出非洲》当中使用了好几段莫扎特的音乐，今天先给大家介绍其中的一段，也是男女主人公在感情逐渐升温过程当中出现的一段，是莫扎特的一首钢琴曲。当然他为了烘托男女主人公的情感，肯定要用慢板乐章，所以他使用的是《钢琴奏鸣曲》当中的第二乐章，这个《钢琴奏鸣曲》的编号是K.311。还是之前说过的，每个作曲家的作品都有编号，大部分作曲家的作品编号都是Op，就是作品这个词的缩写。当然像莫扎特的作品编号开头是K，巴赫就是BWV。所以有一些作曲家是比较独特，比如李斯特是S，这些都是比较有个人特色的编号，字母是比较独特的，大部分其他的都是Op。所以如果大家检索就是K.311《钢琴奏鸣曲》。 

我们知道钢琴奏鸣曲是古典时期，也就是莫扎特、海顿、贝多芬那个时代最重要的一种体裁，可以说那时候的人都写奏鸣曲，而且都写了不少奏鸣曲。当然这个领域当中最杰出的是贝多芬的奏鸣曲，贝多芬的《钢琴奏鸣曲》也被称为“新约圣经”。莫扎特奏鸣曲在贝多芬之前，其实也是非常优秀伟大的，甚至有些人认为莫扎特奏鸣曲比贝多芬的还好。这其中就包括伟大的钢琴家弗拉基米尔·霍洛维茨（Vladimir Horowitz，美籍俄罗斯人），霍洛维茨在晚年的时候，我们知道霍洛维茨年轻的时候是个技巧巨匠，什么曲子的难度都不在话下的那种。后来到晚年他突然转向了莫扎特，我们知道莫扎特的作品其实从纯技术来说并不难，所以小朋友们学琴学到一定程度，考级都会有莫扎特的作品。 

▲ 1986年，霍洛维茨在纽约家中

杰克·米契尔摄

但是霍洛维茨却认为莫扎特的奏鸣曲写得实在太好了，说贝多芬的奏鸣曲是很伟大，但是贝多芬不是每一首都好，然而莫扎特是每一首都好，这是霍洛维茨的观点，这是他的个人看法。不管怎么说，其实我也同意霍洛维茨认为莫扎特奏鸣曲很棒这个观点，我也觉得这些奏鸣曲真的非常好，所以今天我们也来感受一下莫扎特的奏鸣曲。而且很多专家都认为莫扎特奏鸣曲对于小朋友来讲太简单，对于钢琴家来讲又太难，它是这么一种曲子。

比方说一个国际钢琴比赛，假如在比赛规定曲目当中，不管它写多少首要求，弹多少首李斯特练习曲、拉赫玛尼诺夫练习曲，参加这些比赛的选手因为都是专业的，没有一个人说这比赛太难了。但是如果在规定曲目当中写要弹一个莫扎特奏鸣曲，所有人都会觉得难。它恰恰因为音符太少，其实真正展示出自己内在的东西就更困难，而且你想把音乐弹得感人也就更困难，同时也更加容易暴露问题。所以大家就知道，其实莫扎特奏鸣曲不是那么容易的作品。

K.311这首奏鸣曲大概是写在1778年，我们知道莫扎特是1756年出生，所以1778年他大概是22岁左右。那时候他正在曼海姆，为什么去曼海姆了？这个奏鸣曲创作于1777年底到1778年之间，这算是它的创作年代。在1777年的时候，莫扎特跟萨尔茨堡的大主教发生了矛盾，我们知道原来他一直在萨尔茨堡，这是他的故乡。大主教可是他的衣食父母，他之前跟他爸爸一起都是大主教下属的工作人员，专门给教堂写音乐的。结果就像现在我们很多职场上的人一样，领导不赏识他，领导觉得他很一般，没有什么才华，认为莫扎特是个一无所知的人，这是大主教的评论。所以领导要是对一般的员工赏识不了也就算了，这个大主教居然不能赏识莫扎特的音乐才华，这就让大家觉得大主教实在太缺乏眼力了，在音乐上太缺乏鉴别能力和判断能力了。 

▲ 莫扎特年轻时在萨尔茨堡 

奥地利画家奥托·罗伯特·诺瓦克绘

所以当时莫扎特跟萨尔茨堡的大主教关系就处得非常的不好，他自己觉得就像在监狱里一样难受。莫扎特这个人我们之前也介绍了，他是一个追求独立自由性格的人，所以他就离开了萨尔茨堡，毅然决然地出走了。那么中间经历了去曼海姆，后来去了维也纳，但是他也并不是一帆风顺的。因为我们知道小时候他是一个神童，但是此时的莫扎特已经20多岁已经成人了，他已经没有办法再以神童的样子去吸引别人的关注了，所以刚开始的时候他也并不顺利，而且中间他还失恋了一次，就这一阶段当中。而且当时他离开萨尔茨堡的时候，他妈妈陪着他一起去闯荡世界。结果就在途中，他妈妈还去世了。所以我觉得这些都会对莫扎特的心灵产生很大的打击和伤害。 

▲ 1777年，莫扎特和他的母亲

奥地利画家约翰·内波穆克绘

所以我觉得这种情绪倒反映在了他的第二乐章当中，从一三乐章倒是听不太出来，我们可以简单地感受一下第一和第三乐章的开头。我们知道莫扎特是一个永远充满了希望和乐观精神的人，所以他的第一乐章是这样的（弹奏），是这样的一个开始，我们听得出来是精神抖擞的，听不出任何的伤心。这些我感觉也体现出他对曼海姆的一份热爱，因为他也曾经写信说，我爱曼海姆、曼海姆也爱我，他对那个地方印象还是不错的。那么他的第三乐章是这样的（弹奏），这是第三乐章的开始，是一个非常欢快的舞蹈。

但是相比之下，第二乐章跟它们的情绪就完全不一样了。他的第二乐章是这样的一个感觉，我们先来听听它的旋律，还是器乐曲，它没有歌词，所以我们要学会听旋律。这首第二乐章的旋律是这样的（弹奏），这是它的第一句话，然后加上下面的伴奏，那么出来是这样的（弹奏）。我们从这里能听到它有几个要素，除了旋律之外，同时低音（弹奏）有这样的一个线条。所以我一直觉得这个乐章有点像一个弦乐三重奏的感觉，上面是小提琴，下面好像是大提琴，中间一个中提琴，好像是这样的一种感觉。所以合起来是一个非常长的线条。同时这一句话里我们还能够听出它有一个特点，就突然的强音出现（弹奏），然后突然强（弹奏），然后弱下来（弹奏）。你对这个强音作何理解都可以，可能生活中的一些打击，还是一些情感上突然的变化，都可以。

第二句跟第一句很像，开头是完全一样的（弹奏），然后又是突然的强音（弹奏），本来就唱完了两句话，他后面又补充了一下（弹奏），我们能听出这个气氛跟第一乐章、第三乐章都是完全不同的。莫扎特把他内心的那种痛苦、难过都倾注在了这个慢板乐章当中。我们也听到旋律之外，伴奏在刚才我说的第三句，也就是他补充的这句，它变成了（弹奏），变成这种伴奏型，跟开始的这种（弹奏）是不一样的，它变成（弹奏），好像就更加走动起来了。所以刚才我们听到的是它的第一句，就是第一段，一会儿还会出现。后面还会出现两次，每一次它都会有一个小的变化。

所以其实这个乐章我觉得它是有一点回旋曲的感觉，有一点回旋的感觉，所谓回旋就是一个主题出现，结束后有新的主题，完了再出现主题。但是它又不是说中间老插新的主题，它其实还是过去的主题，然后再重复一次，但是第一主题每次出现的时候，它都会有变化。我们听听它的第二主题，接下来的段落变成这样了（弹奏），强的（弹奏），轻下来（弹奏）。我们听到，它又是这种一强一弱的对比，强弱之间的对比，它当然反映的就是情感的一些变化。

在短暂的这么一个句子之后，我们开始听到一个新的、非常美的主题出来了，同时伴奏还是刚才我们听到的这种音型（弹奏）。这是古典音乐当中最常见的一个伴奏型了，它的旋律是（弹奏）这样的，好像是长笛或者小提琴拉出来的声音（弹奏），这是它的这一句，非常的唯美。我们也可以想象，这放在任何一个爱情电影当中当配乐都是合适的。刚才我特意把一些它在伴奏当中出现的、跟上面进行烘托的一些音，我特意地强调了一下，在这儿我可以给大家再展示一下，在旋律往前走的时候（弹奏），前面都没有什么，走到这儿的时候，低音伴奏当中出现了一个下行的（弹奏），出现了这样一个下行的音阶，形成了跟高声部的旋律平行的、像一个复调一样的、呼应的音，我们来感觉一下（弹奏）。

大家注意这儿的低音（弹奏），注意低音（弹奏），所以这儿的低音设计也是非常美的，它在烘托着上面，所以伴奏绝不仅仅是伴奏。我们听古典音乐听多了以后，也要学会从它的伴奏当中听出一些内容来。接下来就是它的第一大段的一个收尾了，那么是这样的一个旋律，也是非常美的，它的伴奏型改了一下变成这样（弹奏）。从伴奏中是能听出这么一个旋律的（弹奏），跟上面的声部，上面是（弹奏），所以伴奏跟它是形成（弹奏），像一个二重奏一样。我们来听一下，加上所有的音（弹奏）。

接着（弹奏）高声的这个旋律到低声部去了（弹奏），高声部是一个颤音（弹奏），等于是高声部来一遍这旋律，低声部又来一遍这个旋律。接下来就是一个强音，我们说过这个乐章特别多的，就这种一强一弱的突然的变化（弹奏），然后轻下来（弹奏），又是强的（弹奏），轻的（弹奏），然后又是强（弹奏），轻（弹奏），强（弹奏）。接下去就是第一主题再现了，所以等于他这首曲子的所有内容，就是刚才我弹的这个乐章，基本上所有的主题就这些。非常美对不对，我已经说了，你只要觉得被感动，只要觉得美，就可以。

至于你说莫扎特到底为什么用这么强和那么弱来对比，他到底想表达什么？你可以去猜莫扎特怎么想，你也可以去感觉自己是怎么想的。另外呼应我前面说过的那个话，我觉得《走出非洲》电影里的男主人公，他能够这么喜爱莫扎特，他不是个搞音乐的人，那是个硬汉，他是一个打猎的人，但是他能够这么喜欢莫扎特的音乐，被莫扎特所感动，我真的觉得他的音乐鉴赏力、音乐感受力还是相当高的。他就是一个有音乐鉴赏力的人，甚至他的鉴赏力，我认为就高于那些只有知识而没有感悟力的人。

接下来刚才我说了，就是第一主题再次的出现，我说每次它都会有一点点变化，所以我在这儿把它两次后面出现的变化给大家展示一下。第一次旋律是（弹奏），是这样的。第二次我们听一下是这样（弹奏），大家能不能听出变化？它这儿（弹奏）加了一个小花，然后后面它变成这样了（弹奏），而前面那一次是（弹奏）。当然如果你听第一遍就能听出来它这儿加了什么，这不可能的。说实话，尽管是搞音乐的人，他听第一次，也最多就能听出来它每次主题是有变化，但是怎么变的，不多听甚至于不看谱子，都做不到。所以大家只要感觉到它有变化就可以了，真的第一次就得听出来它怎么加的花，加了什么，这个就太强求了，也用不着。

但是我在这儿是提醒大家，可以关注一下它这个主题的变化，所以我们欣赏音乐特别要注意，就是说有一个音乐记忆的问题，就是你有时候是需要记住前面那个主题的，然后看它后面是怎么变化、怎么发展的。那么我们来看它最后一次第一主题出现的时候，它变成什么样。还是我们再听一次它第一次出现的时候（弹奏），第一次是这样的。然后最后一次它变成这样了（弹奏），大家能听出来，除了加花它还有节奏上的变化，它都变成了所谓后半拍（弹奏），它不在正拍上了。没关系，大家也不用去纠结到底是什么，我只是让大家知道它做出了变化。至于什么叫后半拍，我们平常打拍子，你拍下去的这一下就是正拍，然后抬起来就是后半拍，通常我们习惯都是在正拍上，在正拍上唱和弹，突然它正拍没声，然后到后半拍才有声，这就叫后半拍，大家也不用纠结，你多听就可以了。

在刚才我说了主题就是那些，然后它后来又经历了2-3次的变化，最后结尾。那么结束是这样的，我们来听一下它的结束，本来可以在最后一次主题出现完，它就结束了（弹奏）。本来这就可以结束了，但是莫扎特觉得情感还没有抒发完，所以他后面加了一点补充，比如他先这样来补充（弹奏），他是用更多的音来把前面的那一句给重复了一下（弹奏）。你说这就结束了吧，结果还没结束。莫扎特又补充了一句（弹奏），这才结束。 

所以你会发现大天才他虽然不断地补充，但是不会让你觉得啰嗦，也不会让你觉得累赘，没有画蛇添足的感觉。反而你会觉得如果没有这些补充，好像结束得就有点儿太早。所以这就是莫扎特K.311的这一首慢板乐章，非常抒情、非常优美，也希望能够给大家过年的喜庆气氛当中增加一丝优美和情调。也希望大家能喜欢，如果你喜欢这个奏鸣曲，你也可以连着他的一三乐章一起来欣赏，都非常好听。 

当然有兴趣你也可以再去看一下《走出非洲》这部电影，当然这个广告我们是免费的，没有收《走出非洲》的钱，大家可以去看一看，出现在电影当中是什么情节，是什么样的场景。其实我说了任何爱情故事都可以拿这个来配乐，都合适，所以你也可以把你生活中的一些回忆跟乐曲结合在一块儿来欣赏。

好的，今天我们就介绍到这儿，谢谢大家，我们下次再见。再次祝大家春节快乐！

◎本节所涉名词注解：

1. 慢板乐章（Adagios）：是指以舒适、缓慢的速度来演奏的乐章。慢板相对广板来说速度要稍快一些，但却又比行板要略慢，因此在这种速度下演奏的音乐，就常带有一种舒缓，静谧与温馨的情感。。

2. 回旋：回旋曲，乐曲形式之一，特点是表现基本主题的旋律部分多次重复出现，其他几个次要部分插入其中，也就是插部。如主要部分为A，插部为B，C，D等，回旋曲的组成为ABACAD等。回旋曲具有活泼热烈的特性，适合表现欢乐的气氛，多用于做舞曲。也可以作为大型作品的其中一个乐章，一般协奏曲最末乐章多用回旋曲式。

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