（文 / 谢尔盖·斯洛尼姆斯基/董茉莉 编译）

作为极为严格的柯萨科夫作曲学派最优秀的学生，备受德高望重的大师格拉祖诺夫和施泰因贝格器重的肖斯塔科维奇，凭借他自身固有的莫扎特般的音乐天赋，以极其狂热的激情，使俄罗斯音乐摆脱了导致旋律气息日渐微弱的古板风格，挣脱了对称结构的束缚，从而获得具有引力的、持久的、不可思议的和异常发达的线条旋律学巨大威力，他旋即与马勒、阿尔班·贝格等超级交响乐大师并驾齐驱。在肖斯塔科维奇之后，任何人再想“编织旋律学的笼子”都是不可能的。肖斯塔科维奇对突破旋律宏观结构的作用力最为猛烈，他的个性化风格特点、创作方法和促进民族文化发展的特点等，显得尤为广泛，复调的起伏仿佛是无可遏制的海浪冲毁了大堤，鸣响起摆脱时间和空间限制的器乐独白和对话。

20世纪30、40和50年代，不少聪明人曾设法使自己和他人相信，肖斯塔科维奇的音乐旋律是苍白无力的，他们依然对当时已被人忘却的“旋律大师”赞叹不已，他们还自封为柴科夫斯基的继承者，其实，柴科夫斯基真正的继承者恰恰是肖斯塔科维奇。苏联作曲家和教育家鲍里斯·阿拉波夫经常回忆说，在一次创作会议上，有一个叫维尔布舍维奇的音乐家对肖斯塔科维奇提出了这样一个问题：“德米特里·德米特里耶维奇，为什么在您的音乐作品中，听不到像柴科夫斯基音乐中那样优美的旋律呢？”