（文 / 曾焱）

谈论上个世纪二三十年代“装饰艺术派”的代表人物，必定绕不过女画家塔玛拉（Tamara de Lempicka）。巴黎“30年代博物馆”4月底推出的最新主题展《塔玛拉·德·朗皮卡》，重新把这个后无来者的女人送到艺术评论界的探究之下。出身名门，美貌，财富，天才，纵情，真爱，盛名，长寿……一个女人若能任意组合其中的两项，便注定会有非同小可的人生。塔玛拉拥有全部。

塔玛拉差不多活了一个世纪。19世纪末她出生在波兰一个大贵族家庭，父母离异后，祖母的宠爱使她仍然能够随心所欲地生活，14岁那年被送到瑞士洛桑读书，随后被姑妈带往圣彼得堡，20世纪初期欧洲最有贵族气质的城市。塔玛拉的姑父是个大银行家，至于有钱的程度，说法之一是他宅邸里的全部设计和装饰都由法国工坊Maison Jansen完成，而该工坊通常只接欧洲皇室或者阿拉伯王室成员的订单。16岁那年塔玛拉爱上律师朗皮卡，据说是华沙社交界最英俊夺目的男人。这次婚姻她要的就是这份美轮美奂，带着姑父赠送的一大笔钱，塔玛拉嫁给了这个没钱人。一年后俄国“十月革命”爆发，她家所有财产被没收，丈夫被布尔什维克政府逮捕，塔玛拉勇敢地用美貌贿赂了革命官员，把丈夫救出大狱。两人逃亡到巴黎，就是在这里，作为某种年代符号的“塔玛拉·德·朗皮卡”人生真正开始了。

在巴黎，塔玛拉没日没夜地学习绘画。那时已经接近了神话般的1925～1935时期，美国人给这段时期一个专门的名字叫做“Roaring Twenties”，“兴旺的20年代”;巴黎人也给了它一个名字:“Les annnes de follies”，“疯狂年代”。塔玛拉为自己选定的老师是立体派大师让·洛特（Jean Lhote）和纳比派象征主义画家莫里斯·德尼（Maurice Denis），从前者她领悟了构图的无限可能，而后者教给她的是色彩的华美光感和画面组合能力。从小被奢华生活熏出来的品位和对于艺术时尚的敏感帮助了她，塔玛拉对于如何用才华征服上流社会有过人的直觉，所以不用浪费时间，也绝不多走一步弯路，以令人惊异的速度迅速成名。装饰艺术派（Art Decoratif）的华丽和奢靡正合了那个时代的气质，一度成为设计、建筑、服装和绘画领域的主流。塔玛拉顺势加入进去，不过对自己的师承稍做调整，就毫不费力站上了顶尖。她的女儿后来为母亲写过一本传记，书里有这么一段:“她只画他们，那些富豪，精英，名流——总之都是人上人。和里面的大多数人，她也上床。”玛塔拉从来不遮掩自己赤裸的做人信条:艺术和上流社会同样重要。对于她，这两样东西互为工具，帮助她轻松打开两扇在别人眼里看似紧闭的大门。塔玛拉带有浓厚装饰风格的肖像画在上层社会那个圈子里流传开，抢着为她画作写评论的男人女人多得是。她流亡在巴黎，但这完全不妨碍她比从前更有名、有钱并且美艳惊心。