文/张玉雯

舞台上只有简简单单的三位音乐家，站着的歌手长着一张典型的蒙古人脸庞，有一种亲近感。从她嘴里唱出的是格外清新而淳朴的女声声线，纵使无法追踪从口中流淌出的蒙语歌词之意，但是舞台上营造出的氛围亲切而自在。两旁的音乐家分别是来自波兰的犹太手风琴演奏家和来自伊朗的打击乐演奏家，这两个声部的力度与节律让歌声变得更有韧性，也更富于流动性。

犹太文化中的克莱兹默音乐（东欧犹太人群演奏的音乐，以各种类型的舞曲居多）与蒙古的传统曲调，这两种看似风马牛不相及的音乐，竟然碰撞出一种在气质上颇为贴合的效果。如果说此二种音乐并不能让人在第一时间理解其间的联系，却不难令人发现它们之间的共通之处，即人生的漂浮不定。犹太人出于历史原因四处游离，与草原游牧文明的不断迁徙，区别只在于前者多是被动，而后者多是自主选择。

这是获称东亚最具特色的女声名伶之一、蒙古族演唱家乌仁娜的演出现场，云淡风轻之中饱含着深情。来自不同文化背景的音乐家们也正体现了当下这个多元文化时而并置、时而碰撞的世界局面。

从鄂尔多斯到德国

很多优秀的艺术家因为优秀，所以想要走出国门。走出之后，他们所面对的纷繁世界如同一个无底洞，但是在这一片混沌之中仍有一束光芒在眼前，指引着他们从无尽的音乐海洋中闯出一条出路。他们带着自己原本深厚的音乐积淀，大胆地走向浩瀚的世界，努力地构建着与很多“他人”的音乐对话，最后成为一位着眼于全人类音乐诉求的世界公民。