（文 / 新茹）

《十二首练习曲》是在1915年出版的，这部战争年代的作品表明德彪西在创作上有了某些方向性的转变，总的看来，和声上的结构表明德彪西已经逐渐进入新古典派的领域，创作上的随意性比他中期作品有所减弱。第一次世界大战使德彪西一度陷入悲观主义，1915年因癌症迅速恶化又在年底动了手术。但这些练习曲表现出的是生命在失望中的复苏，那种潜在的而可捕捉的痛苦之声在练习曲中是不存在的。起先普遍认为这部作品过于沉闷、琐碎、费解。确实，德彪西的每一首练习曲都以一件简单的音乐事由为基础。1915年10月24日他在给斯特拉文斯基一封信里说道：“近来我只是用纯音乐写成了十二首钢琴《练习曲》……在我们旧的形式中，这些作品十分严肃，但不强求欣赏古希腊四联剧的任一听众所理解。”这大概是德彪西的过分夸张，视觉与听觉的印象和联系在他每首练习曲里也并未完全绝迹。德彪西的音乐语言特征在练习曲里不乏其例，不过作曲家的作品内容，已不再是他那由神经质凝聚成的感觉了。关于“练习曲”，正如罗吉尔斯玛莱所说：“从来不单是把一些彼此无关的构思作任意的排列……它们是诗的音乐，存在于结构严密的语句中，由于它们是连续思想过程中的产物，因而产生一系列有关联的想象，这些想象不是以音乐逻辑为背景，而是能够予以明确的说明……事实上，练习曲的形式离不了思想过程”。下面就来一起看看这十二首德彪西的“诗的音乐”，它们表明德彪西作为一个作曲家，已进入了他创作生涯的新时期。

第一集六首