（文 / 马戎戎）

( 《金大班的最后一夜》剧照 )

“我金兆丽在上海百乐门下海的时候，只怕你童某人连舞厅门槛还没跨过呢。”穿着高开衩掐金线的黑丝绒旗袍，刘晓庆在念这句台词的时候，声调总是不自觉地会偏离设计出来的语调，带出一点本色。不奇怪，还有哪个中国女演员能够比她更了解一个过气红舞娘的心头沧桑。与在上海一样，《金大班的最后一夜》在北京的第一夜座无虚席。那些在1月29日买了高价票走进保利剧院的观众，一半冲着这位传奇的昔日头牌;一半冲着那个被媒体和小资作家生生造在心里的“海上繁华梦”。

艺术总监谢晋坐在距离舞台很近的位置上，开场前5分钟，有观众认出了他，找他签名，他以“影响演出”为理由拒绝了。整个过程中，他很专注地望着台上，听到观众发出嘲弄的笑声的时候，他的眉头皱在一起。至少看上去，他真的很爱这部作品，这部历时4年，主演人选从巩俐换到刘嘉玲又换到梅艳芳，最终还是交给了“小花”刘晓庆的“歌舞话剧”。

称其为“歌舞话剧”，是因为剧中穿插了许多诸如《夜上海》、《夜来香》、《玫瑰玫瑰我爱你》这样耳熟能详的上海老歌，还有探戈、康康这些曾经在百乐门流行一时的舞蹈，占了全剧的40%。那些关于旧上海的梦不光在观众心里，也在主创人员的心里。《金大班的最后一夜》的艺术总监谢晋说，他对白先勇作品的理解是“今不如昔”;作曲陈钢则一往情深地讲起旧上海百乐门的“晶莹的玻璃大厅”:“以前百乐门是没有停车位的，车子却远远地排成长龙，哪位客人出门要走，他的车牌号就会在门前亮起来，司机看了信号就会把车停到门口等候。”那口气，就像女子谈起去年的那件夹旗袍。