在赖特70多年的从业生涯中，他设计了上千个建筑作品，实施的也有500多个。尽管他戏剧性的一生曾经历过两次不幸的大火——1914年和1925年塔里埃森的两次火灾，他还是将表达他建筑哲学思想的大量绘图成功保存了下来。2012年，这些档案从威斯康星和亚利桑纳的塔里埃森建筑事务所被转移到哥伦比亚大学和纽约当代艺术博物馆，策展人从5.5万幅绘画、30万张信件、12万张照片以及2700张手稿中选出了展览的素材。展厅分为几个部分，着重介绍了日本帝国饭店的重建、中路花园的装饰、小农场单元、罗森瓦尔德学校、伊利诺伊斯的摩天大楼、圣马克塔和古根海姆博物馆等建筑设计项目，和最吸引我的是“生态与景观”板块，这个板块包括“达尔文·马丁之家”（Darwin Martin House）的Floricycle和为延斯·詹森（Jens Jensen）所做的设计。

赖特出生在19世纪末，他的职业生涯是在20世纪上半叶展开的。这个时间经历了美国南北战争后的全国统一，工业革命末梢西方社会极度的乐观自信，金融危机后的大萧条，直至第二次世界大战后美国崛起成为超级大国时所发生的剧烈社会和人口变迁。当他1911年在威斯康星州的塔里埃森修建自己的第一个住所时，照明用的还是汽灯；当他在1959年去世时，第一颗人造地球卫星已升空两年。展览厅放映着20世纪50年代记者迈克·华莱士对赖特的采访：黑白屏幕上一个吐着烟圈的老派记者面对着绅士派头十足的赖特，后者花白的头发打理得一丝不苟，目光犀利，不苟言笑。他们对话的语境、情绪和氛围， 都毫无疑问是20世纪中叶的时光截面，很厚重，却分明属于那个一去不复返的时代。一个令人有些哀伤的片断是，赖特评论说，他正生活在一个媒体兴盛的时代，人们不是在阅读这份报纸，就是在阅读那份杂志，阅读报纸和杂志占据了人们的所有时间，人们不再有机会像过去那样深度的思考。有些讽刺的是，他也恰好是一个擅长利用大众媒体塑造个人名望的人。在一个互联网时代的听众听来，这段对话穿透半个多世纪，激起了黑色幽默效果的戏谑回音。