（文 / 田纳西）

未来的人们在检点伟大的肖像时，最可能保留的两个是蒙娜丽莎和切·格瓦拉。因为他们背后都有太丰富的故事。也许某个策展人会将切的肖像与墨西哥壁画一同展出，比如里维拉的《农奴的解放》，共产党员里维拉以画笔为武器投身于墨西哥独立革命，那种奔涌的激情与切冷峻的目光相互映衬。

切那张流传最广的肖像是古巴摄影师艾伯特·科达尔的作品，照片由爱尔兰图像设计家费兹帕特里克去除了景深，呈现黑白尖锐对比，变成一幅颇具象征意义的图像。1961～1965年格瓦拉担任古巴工业部长期间，古巴人用灯泡勾勒出这肖像的线条装置在古巴内政部大楼外，铺满整个外墙，格瓦拉的办公室就在星星的位置。这种装饰手法也可以让人联想到戴维·西盖罗斯的镶嵌壁画，他的巨幅作品《新民主》就是一道60米高的墙。

现代的美术评论家会探讨墨西哥壁画与阿兹特克艺术的关联，热尔曼·巴赞在他的《艺术史》中则尝试描述哥伦布前的拉丁美洲精神，“没有一个文明民族如此长时期地被可怕的超自然力量所主宰，没有一个地方的人类比他们更可悲地意识到处于一个敌对世界中的软弱无能。他们认为人活在世上，就是为嗜好死亡和杀戮的神奉献血的供物，太阳必须日日喂给人血以继续它的行程”。