（文 / 于萍）

( 奈良美智笔下的人物以头大和吊眉为特点，眼神带有不屑的邪恶感 )

托马斯·弗里德曼在《世界是平的》一书之前，还写过一本《橄榄树与凌志汽车》。给人印象最深的还是他的异域见闻。开头写他住在日本的饭店里，向服务生要两个橙子来吃，服务生用上好的瓷器端来橙子，弗里德曼感叹，只有日本人才能把两个橙子切得这样美，像艺术品，不过，他想要的是未经处理、自己剥皮的橙子。服务生疑惑，问他是不是要橙汁，总之，他们不相信未经装点、加工的橙子就能拿给客人吃。抵达东京后的第一餐，我就受到了“瓷器里的橙子”式服务:一位整洁的服务生默默往日式火锅中放涮料，为了防止沸腾的汤将那些吃食冲散，他摆得缓慢又仔细，最后将白菜和豆腐摆成了一朵花儿。

在东京，时时能见识这种煞有介事的细节，好像人人都是艺术家，与诗人惠特曼分享同样的情怀:“世界的庄重与美丽都潜藏在这世上的一草一木，一点一滴之中。我毫不怀疑，在琐碎之物、粗野之人、昆虫、野草、食物和废料身上有太多我们料想不到的东西。”日本人自己的叫法是“物语”（Monogatari），万事皆有其道，这种道放到设计中，就成了简约又精巧的日式良品。

比方说总能在地铁站旁边见到的无印良品（MUJI）。青山、池袋、新宿这样的大地铁枢纽处，站口不远定会有一家。像是供下班百姓闲逛一下的便利店，倒符合无印良品初创时的定位，货品生活化且杂，三文鱼罐头、味噌汤、手纸、洁厕灵什么的，后来卖起了衣服，还出过汽车（与日产合作的Muji March），广告语是“有品质且便宜”。这个牌子就像名字一样，不打标签，不做广告，不鼓吹设计者，走这条路有20多年了。虽然不拿设计师说事儿，设计师倒喜欢拿它出来招摇，其中一个是深泽直人。他曾经在报纸上画过两幅小画——一个欧式菜板，面上有水槽，旁边有提手;一个无印良品菜板，就一块木头。他说这就是“无印”哲学，虽然简单、质朴，却体现了回归生活本身的设计感，卖的是东西，而不是附加值。可因为这块木头是深泽直人画的，赋予了“无印”哲学，也成了种附加值——日本人物极必反的禅味。