（文 / 朱伟）

法国作曲家丹第（Vincent D'Indy），出生于1851年3月27日，1931年12月2日病逝，今年是他逝世80周年纪念。

丹第是弗朗克（Cesar Auguste Frank，1822～1890）的学生，他1872年21岁起随弗朗克学对位、作曲与管风琴，是弗朗克最优秀的学生，也是弗朗克美学精神的捍卫与继承者。所以，体会他音乐的魅力，要先了解弗朗克。我们最熟知的弗朗克作品，就是他作于1886年的《小提琴奏鸣曲》，那是小提琴表达的顶峰，音色高贵至极，完全不涉人间烟火。弗朗克的重要性，一是让沉浸在喜歌剧趣味中的法国人重新关注器乐的魅力，二是把德国音乐中的复调精神移植到了法国，他晚年用近两年时间创作的唯一一首《D小调交响曲》（1886～1887），神圣、严谨而完美。弗朗克知名度高的学生，除了丹第，还有肖松。我们最熟知肖松的作品，是为小提琴与乐队而作的《音诗》。

丹第出生于贵族家庭，是一个傲慢的作曲家，他一生共创作了4首交响曲，但真正流传较广的、1886年为钢琴与乐队而作的《法国山歌交响曲》（或称《塞文山交响曲》），却未被列入交响曲的编号。这首交响曲与他老师弗朗克的《D小调交响曲》差不多同时创作，就依靠一首感人、深情如号角般的山间牧歌主题发展，25分钟左右的演奏时间，精致而凝练。它的三个乐章，前两个用以沉思，后一个用以表达欢欣。钢琴与乐队的关系，就像在表达山与水的关系——琴声就像山溪嬉戏，水的缠绕与歌唱衬托出山之神奥与雄峻。第一乐章，雾纱弥漫起伏，像被号角逐渐唤醒；第二乐章苏醒的山像尚在慵懒中，应和着呼唤，逐渐舒展开神秘的躯体；第三乐章，才开始生机勃勃翩翩起舞，轻快展示出风情万种。它喜气洋洋、兴高采烈，最后发展成狂欢与辉煌，又绝不喧闹，高贵都体现在对乐器性格的适度把控上。