中读

透过明代唐寅、丁云鹏等绘制的多幅茶画上的茶器陈设与空间设计展现，明代茶人精心布置的品茗环境散发着无限魅力与浪漫。茶空间陈设不拘形式，茶器布置、摆设随心所欲，依时间、空间及个人美学修养、喜好而有所不同，然而仍不超脱时代流风及美学呈现。如品茗茶杯以洁白、纯白为上；茶壶则以宜兴砂者为上，既不夺香，又无土气；煮茶风炉以“苦节君”竹茶炉为尚，象征君子守节有为，均与明代茶书著作及实物相互扣合。所以，明代绘画中所呈现的茶器与空间陈设，可谓随着当代文人间的流行进展。茶空间无分室内、室外，大多追求自然，闲适古朴，而丁云鹏与唐寅茶画均在幽雅清静的环境下，品茗与蕉叶、奇石对话，不正与晚明茶人所主张的“茂林修竹、课花责鸟、小院焚香、清幽奇观、名泉怪石”的品茗环境相契合？而明人对茶境与茶器陈设的追求，彰显明代文人优游茶事、注重茗饮的场景，其中所蕴含的是明人独特的叶茶泡饮美学，以及传承至今数百年不断的宜兴茗壶泡茶方式。唐寅、丁云鹏及其他明代文人的茶画，点出画家精通茶道与茶事美学的造诣，堪称为明代茶人之典范。