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贝多芬钢琴奏鸣曲演奏指南 (三)

作者:爱乐

2020-04-04·阅读时长11分钟

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〔德〕埃德温·菲舍尔/刘昕  译/注

F大调奏鸣曲,Op. 10, No. 2

这部奏鸣曲悦人的音乐性格,它的亲切与它的幽默感,都是其松散织体的成因。这也符合贝多芬即兴创作的路数,他利用第一乐章展开部的开始部分和呈示部的最后一小节便可以创造出新的篇章。终乐章对第二主题的省略,赋格段中的轻松氛围向终曲部分迷人琴音的转变,这两点都体现出贝氏在创作这部可爱的作品时,其思绪极易波动。

为了营造严肃的氛围,“小快板”被设置在了小调性上,尽管这份肃穆感很快就被三声中部里温柔的舒伯特式的降D大调缓和了下来。

第一乐章:黎曼将其前四小节称为“幕布”,他认为主题的中心在第5-8小节。自此,贝多芬在C大调[i]上谱下了自己的反言,这段反言甚至比真正的第二主题更为令人印象深刻(第38小节)。小尾声必须演奏得清晰而明确。展开部是呈示部最后一小节的简单变奏。再现部之前的D大调和弦预示着再现部的开始,这种设计非常讨人喜欢。

中心主题在听觉上应当更类似发问与反诘而非疑问与回答。踏板应当有节制地使用。整段展开部都需要演奏得简单明了,由十六分音符三连音构成的旋律部分应当交由右手拇指负责。为了与再现部活力十足的开始部分构成真正意义上的对比,D大调部分应当被演奏得非常轻柔。

第二乐章的速度记号为“小快板”,这与作品第27号之一的速度记号“活泼的快板”(Allegro molto e vivace)类似,我们应当赋予其最优美的连奏,演奏时无需踏板,不过可能需要使用制音器(con sordino)。三声中部是温柔而单纯的。要注意旋律中舒伯特式的色彩。

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爱乐

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