文/陈绪

18世纪80年代的奥地利正浸染于风靡法国和德国的启蒙精神中，人的价值不再坚固地由其出身决定，而是取决于其自身的才能和道德的高低，作曲家的价值当然也如此。1781年，年仅25岁的莫扎特刚刚创作完成歌剧《伊多梅纽斯》，首演地选择慕尼黑，收获了前所未有的成功。同年6月，莫扎特与那位大主教关系彻底决裂，他终于获得了自己期盼已久的自由。此后的十年是这位古典主义大师艺术创作与灵感迸发最为辉煌的时期，耀眼亘古的杰作层出不穷。他将各类体裁、乐器完美地调控于股掌之间，弦乐管乐无所不精。托马斯·伯斯比曾在《音乐通史》中用“家喻户晓”一词来形容莫扎特过人的管乐写作能力，菲利普·唐斯则在诺顿音乐断代史丛书《古典音乐》中继续阐述，莫扎特对管乐器游刃有余的掌握，要从其小夜曲或嬉游曲的体裁领域中才能品味而出。

作为一种小型音乐体裁形式，小夜曲分为声乐和器乐两类。前者出现较早，最初起源于“在恋人窗下、使用吉他或曼陀林等器乐伴奏的示爱情歌”。莫扎特歌剧《唐·乔瓦尼》第二幕中男主角抱着曼陀林所唱的“请你到窗前来”就是声乐小夜曲体裁运用于歌剧中的例证。器乐小夜曲则通常被认为兴盛于18世纪中后期，是为管弦乐队而作的、在室外演奏的多乐章组曲，其风格类似嬉游曲和即兴曲。

《降B大调第10号小夜曲》创作于1781-1782年间，是莫扎特为管乐器所作的小夜曲中最著名的一部。其编制为13件乐器——两支双簧管、两支单簧管、两支巴塞特单簧管、两支低音管、四把圆号外加一把低音大提琴。精通歌剧的莫扎特将其舞台戏剧写作的天资充分运用在这样一个特别的管乐队编制之上，将乐器视为一个个活生生的角色个体，把主题乐句视为一次事件、一个人物的登场，再通过将乐思进行展衍变形来显示乐器与乐器之间的对话交流。作曲家给这整部作品一个特别的名字，称其为《大帕蒂塔》（Gran Partita）。