文/栾复祥

积墨，中国山水画技法之一，指的是用浓淡不一的墨色叠加于画面上。随着层次的增加，原先扁平的墨色色块交织形成伸入纸面内的织体，形成浑厚的画面。

黄宾虹——作曲家梁雷所崇拜的现代山水画巨擘，以其精湛的积墨技术而为人叹服。黄宾虹讲，好的积墨作品，应“浑点丛树，自淡增浓，墨气爽朗”，即在结构、技术和美学三个维度上都应有出色的表现……

我们的这次对话也将从一部受山水画启发的音乐作品谈起……

为交响乐团而作的《千山万水》（A Thousand Mountains, A Million Streams）是您于2017年新完成的作品，这部作品已于2018年10月在青岛进行了国内首演。您可否先给我们分享一下这部作品的创作灵感，在这部作品中，又用了一些怎样的技法？

梁：这部作品是一首连续的、30多分钟的作品。正如标题一样，这部作品可以分成两大段落，即“千山”和“万水”。受到时间的限制，这次在青岛我们就只能演最后这一段，也就是“万水”。

在创作《千山万水》前，我酝酿了非常长时间。在这部作品里，我想探讨人们对两类景观的破坏，一是自然的景观，二是人文的“景观”。这一对问题，也是我多年来一直关注着的。对我的作品有些了解的朋友，可能知道我过去一直受到中国的传统文化——尤其是书法、绘画——的影响，最近这几年所做的项目又与黄宾虹先生的绘画有很深的联系。我也一直希望能在我的创作中重建中国文化的精神家园，创作这部作品也有着这样的初衷。