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墨尔本Sibling（意为兄弟姐妹）建筑工作室获得今年澳大利亚室内设计大奖的是一个名为“Frenches Interior”的室内改造项目，从一开始，它的背景和内容就非同寻常。委托人是一对空巢老人夫妇，他们与一些经历过身体或精神创伤的人一起工作，帮助他们尽可能过上正常的生活。

需要进行改造的是墨尔本内城一套带露台的双层连排式房屋，既充当工作场所，也可以用作那些共同工作者的家庭空间。委托人夫妇还有几位轮椅使用者的朋友，因此无障碍是一个重要考虑因素。

通常，很难在无障碍的环境中进行高质量的设计，这两者是相互排斥的。相比于功能，设计构成显然不那么重要，导致没有人情味、非个人化的实用空间。Sibling建筑工作室试图用一系列动态的、富有趣味的嵌入挑战这一点，为工作场所增添家庭感，同时赋予家庭环境愉悦感。无论使用者的身体能力如何，最后的结果令每个人都满意。

整个项目的灵活性非常明显，使客户能够根据需求轻松地配置和调整每个房间。起居室中，粉白双色大窗帘悬挂在有着鲜橙色桌面的圆桌两侧，遮掩了办公桌和文件柜，让起居室完成从工作模式到家庭模式的切换。一个半圆形的网格结构装置固定在客厅墙壁上，用于存放和展示个人物品。

起居室内的定制沙发由十个可移动模块组成，实现围成一圈或者分开摆放等多种安排。这里主要考虑为轮椅使用者腾出空间，让他们可以随时加入坐在其他人之间，而不是只能偏坐在角落里。楼下图书馆的家具都带有脚轮，方便重新安排成备用卧室。这里的设计灵感来自美国作家格特鲁德·斯坦因和她的搭档爱丽丝在巴黎花园街27号的著名沙龙，这也是项目被命名为Frenches Interior的原因。

项目建筑师简·考特说：“我们一直在考虑，如何以平等的方式构建具有群体活力的家具。例如我们总是在想8个人使用的沙发会是什么样子.出于同样的原因，我们总是对圆盘餐桌情有独钟，这个项目是实现其中一些想法的好机会。”

与设计同样重要的是风格方法，作为平等、包容和分享象征的圆形图案在这个设计中无所不在，让人联想到20世纪80年代早期米兰设计师联盟孟菲斯集团的影响。被建筑师描述为“图腾”的定制细木工元素出现在每个房间，用于存放客户的重要书籍等。

整个生活和工作空间充溢着明亮鲜艳的色彩：桃红色天鹅绒装饰的餐椅、使用彩色镀铬汽车漆的钢质家具、海军蓝与粉色相互调和的整个色调等，增加了每个空间的活力和丰富性。在这里，Frenches Interior为通常被良好设计忽视的人群提供了一种生活的尊严感。

Sibling建筑工作室的5位创始人艾米丽雅·波格（Amelia Borg）、尼古拉斯·布劳恩（Nicholas Braun）、简·考特（Jane Caught）、林倩伊（Qianyi Lim）和蒂莫西·摩尔（Timothy Moore）结识于大学时期，2012年在墨尔本中央商务区一栋装饰艺术风格的老房子中创办了自己的公司。虽然把工作室命名为“兄弟姐妹”，他们实际上并没有亲属关系，而是“比兄弟姐妹更亲近”的好朋友。他们以共同协作的方式工作，项目开始时围坐在一起讨论设计，产生各自的观点和意见。之后，其中一个人主管这一项目直到交付，每周都会进行设计复审。

5位创始人各具不同的专业背景，尼古拉斯·布劳恩是一名景观设计师和建筑师，今年34岁的艾米丽雅·波格正在墨尔本大学攻读商业博士，去年她赢得了澳大利亚首届建筑行业史蒂夫·阿什顿奖学金。蒂莫西·摩尔是墨尔本莫纳什（Monash）大学的高级讲师，担任墨尔本设计周的联合策展人，也是《未来西部》杂志的编辑。如他所说：“一直以来，设计研究对Sibling的工作非常重要。我们将公共编程作为一种方式，围绕某个主题进行研究，获得专业性的方法之一就是让专家、公众等形成一个集体的大脑。”

与大多数目标仅仅是赢得一两个设计委托的年轻建筑师公司不同，从一开始，Sibling就是具有理想主义色彩的实践模式，多学科的工作方法结合建筑、城市规划、文化分析和图形传播等，发展出从存在于设计潮流之外的地方着手的独特能力。

无论住宅、酒店、零售店、办公室还是大型公共领域项目，他们的核心始终是对人的兴趣。“建筑与设计如何让人们聚集在一起，产生积极的社交互动和交流？”在日益个性化的世界中，他们以培养和鼓励社交互动为目的，强调设计的多样性、普遍性、易接近性，而不是将它作为一种时髦前卫的附加因素。