（文 / 王星）

( 乐高版“蝙蝠侠” )

乐高进入游戏界后口碑有好有坏，但至少有一个特点特立独行，也即乐高游戏中的人物几乎无所不能的“换身”技法：每个人物都可以相对简便地变身为另一角色。这应该是乐高玩具本身的特性决定的：作为一种以“积木”为概念的玩具，构件之间的“通用性”或言“互换性”是至关重要的。

早就说过，今年是乐高的“动作大片年”。首先是与今年5月上映的《印第安纳·琼斯和水晶骷髅王朝》一唱一和的乐高版“夺宝奇兵”主题系列玩具以及游戏，然后是“蝙蝠侠”。乐高版“光晕”游戏推出的消息一直在谣言的边缘挣扎，但似乎也确实于年底在X360的平台上登陆了。乐高迷们自然欢呼雀跃，但其中其实也没有更多的新鲜感，因为以这几款电影或游戏为主题的“非官方”乐高人物及其场景早已在乐高迷手中诞生过——恰是由于乐高构件的高度简约及通用性，自己制造出一个梦想中的乐高电影或游戏世界并不困难。

然而乐高迷们仍不满足。有关乐高还适合“代言”哪部电影或游戏的讨论比比皆是。国内比较流行的一个名单是：《角斗士》（这部电影具备乐高化的一个重要环节：动作性），《加勒比海盗》（依旧是动作，再加上以乐高积木搭建的豪华海盗船的诱惑），《阿拉丁》（符合乐高异国风情的一面），《黑衣人》（搭建外星怪物已经日渐成为乐高的长项），《僵尸肖恩》（所有游戏者的僵尸情结），《黑客帝国》（所有近人形的角色以基努·里维斯的风格打斗都会是件有趣的事），《007》（几乎是不占白不占的便宜），《生化危机》（依旧是僵尸情结），《杀死比尔》（“给我们一个血腥版的乐高游戏吧！”）。位居榜首的居然是《X战警》，上榜的理由是其中有足够丰富的角色和丰富的技能。