三联的朋友，大家好。我是吴蛮，欢迎收听我的琵琶课。

在学习音乐或者在工作发展当中，我们往往会遇到自己的瓶颈期。我自己也经历过这样的阶段，好像走进了死胡同，不知道如何往下走，如何发展，我有时候会问自己要不要做音乐家。

碰到这种时候，我会发现自己的视野是非常窄的，所以说尤其是音乐艺术行业，如果没有了想象力、没有拓展事业的意愿，那是很难做得到真正意义上的音乐家、艺术家的。所以我们今天来分享一下如何拓展视野。

我个人的性格属于比较积极主动的，一旦碰到这些问题，我就会主动积极地去思考、去寻找，有三个方面大家可以借鉴：

在交流中碰撞火花

第一就是要放下心态。不管你做的多成功、多优秀，如果能够放下所谓的名、偶像包袱，世界就会非常远大。我们举一个简单的例子，如果说弹琵琶练习，每天都练习，你肯定会碰到瓶颈期，不知道怎么往前走。练习是一种机械性的训练，我们当然需要这些训练，任何行业都需要有机械性的训练，熟练地掌握技能。

但是，技能不是目的，更重要的是之后怎么样用技能在音乐中交流、讲故事，展现一种文化。音乐练习熟练背后的目的是什么？不出错音，不弹错，速度很快，声音很响，很炫，这个完全没有问题。炫的背后你的目的是什么？别人是怎么来接受“炫”的？炫到一定的时候会停止。

所以，放下心态去学习、跟人交流的过程会不知不觉地打开你的思路。因为你听别人的想法，看到别人的长处，看到别人的精彩的时候，你会忽然觉得“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，豁然开朗。从视野和眼界的开阔中获得启发往往可能就是因为一句话，或者是曲子的一段，或者是一首民歌。

我每年都回国，主要是去偏远的北方农村采风，学习感受民间音乐，同时拍摄《吴蛮音乐寻根之旅》的纪录短片。这部短片以北方道教音乐、吹打乐和皮影戏为主，把相传已久的中国民间音乐在北方农村地区的生存情况以及艺人们的生活状况，我通过采访聊天的方式记录下来。

我也曾经跟台湾原住民交流，穿上排湾族和布依族漂亮的民族衣服，听排湾小朋友唱歌，听排湾族的鼻笛（排湾族男性专属乐器，竹制直笛的一种，竹管较口笛为粗，是台湾原住民乐器中，唯一可发出复音音乐之乐器。过去双管鼻笛为头目家独有之高尚乐器，唯有头目去世或头目家男子追求女孩时才能吹奏。吹奏双管鼻笛需同时使用两个鼻孔，一管有六个音孔，另一管无音孔以长奏低音。后来平民也可吹奏双管鼻笛，但平民之鼻笛需保持素面，不可装饰纹样。）演奏，也碰撞出了火花。

在与中亚音乐家交流学习中，我也能体会到这种豁然开朗的感觉，“原来是这么回事情！”“这个事情都连上了”，这样的感觉非常多。从音乐上来讲，我们经常会觉得我是中国音乐，他是中亚的，他是阿拉伯的，他是美国的，他是德国的……往往把音乐割裂来思考，这是错的，不应该这样去想。音乐是有关联的，大家都是连在一起的，中国音乐和其他的音乐可以相互启发，这就是音乐、艺术、文化的内在关联和一种人性的体现。

走出去，不做井底之蛙

第二个部分是走出去。走出去不是说身体一定要走到哪里去，在没有条件能够真地走出去的时候，心态要走出去，看一看外面的世界。

沉浸在自己的小世界中，就像井底的青蛙。你的小世界只是外面世界的一部分，要能够看明白自己在大世界里面的位置。

比如，在世界弹拨乐器这个种类里面，琵琶是什么，琵琶代表了什么，琵琶的文化特点是什么，琵琶的语言特点是什么。其他国家弹拨乐器的特点是什么，他们的文人特点是什么，他们音乐背后是怎样的历史，和中国琵琶的历史是怎么串联起来的……

如果你的心态走出去了，就会找到自己，看清楚自己的长处和短处，以便能更好地走向世界。

吸取“跨界营养”

第三个部分，学习自己专业知识以外的知识。要关心周边的事情，了解这个世界，对世界保持敏感，对周边事物保持关注。一个艺术家，不只会弹弹琴、唱唱歌、跳跳舞，还要担任文化师者的角色和重任，而不是一个技术工。当然要说做技术工也可以，但是我讲的是更深层面的意义和我的体会。去了解其他的艺术种类，比如戏剧、戏曲、舞蹈、美术、电影，都会为你增加营养。

我小时候非常喜欢跳舞，虽然现在自己不会跳，但是我能看出每一个舞者的特点，可以感受到哪个舞者是真正的艺术家。不管是芭蕾舞、民族舞还是现代舞，舞姿一展示出来就能看出艺术水准的高低和艺术天赋。大家一听歌就知道他的唱歌的水平如何，哪个人能力还比较欠缺。美术作品也是如此，能用色彩来打动你。

跨界学习是一种经验的积累，你去了解别人，也能更加了解自己。我曾经跟舞蹈家、戏剧家、戏曲家、美术家，电子乐、爵士乐、实验剧场等各种艺术领域的艺术家们合作，从中获得了很多经验。具体的经历我在之后的课程中也会提到。

戏曲也会给琵琶演奏带来许多的灵感和营养。我到美国的时候非常孤单，所以需要寻找自己的根，寻找熟悉的音乐和朋友。那时候广东、香港有许多在美国生活的移民，他们对广东音乐非常熟悉，也有强烈的需求。当地有许多自己组的小团，专门演奏广东戏，是广东音乐在中国城的一种小团体。我当时参与这些小乐团，演奏了很多广东音乐，如广东戏《红线女》，有各种唱腔。

我相信音乐是无问西东的。中国各地戏曲会给音乐家、演奏家带来很多营养。因为中国的音乐语言就是来自戏曲，许多地方戏和乐器的演奏是紧密相连的，所有的琵琶曲都来自民间的曲牌。这些曲牌都是可以唱，都是地方的小戏。

所以，走出去是需要离开你狭窄的小房间，或者走出思想的一种狭窄。放下你的心态，打开你的眼界，了解各种艺术形式。所以今天从我的切身体验讲了如何拓展视野，我们小小地总结一下：第一个是放下心态，第二个是走出去，第三个是学习、了解自己专业以外的知识。

好的，这就是本讲的所有内容。下一节我们要来讲讲琵琶这件乐器，讲一下琵琶的来源。本节中涉及到的内容和图片，大家可以在文稿中查看，感谢大家的收听。

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